Állami áruház
Hol és mikor? Filmio és október 5.
1952-t írunk, dúl a Rákosi-korszak, a moziban persze vidám, önfeledt dal szólt: „Egy dunaparti csónakházban / nagy a jókedv minden nap. / Úszik az ember boldogságban / és a jó Duna víz simogat.” Gertler Viktor filmje magán viseli a termelési filmek hurráoptimizmusát és minden egyéb jegyét, de a szakértő rendezés és a kor kiemelkedő színészeinek játéka legendás alkotássá tette.
A bájos zenés vígjáték egy állami áruház és sok-sok dolgozója élete mutatja be: új, munkásból lett igazgató (Gábor Miklós) érkezik az áruház élére, hogy a kapitalista szemlélet után "új szellemet" vigyen be a bolt életébe. A férfi és női konfekció munkaversenyben van egymással, a hétvégéket pedig a dolgozók a vállalat Római-parti lidóján és dunai evezősversenyekkel töltik, de az új szelek természetesen konfliktusokat is generálnak az olyan színészek által alakított karakterek között, mint Latabár Kálmán, Feleki Kamill, Mezey Máriás, Gózon Gyula, vagy Bárdy György.
Mindent szabad (Fair Play)
Hol és mikor? Netflix és október 6.
A 2020-as évek domestic thrillere valójában már nagyvállalati közegbe helyeződik: a poszt-metoo éra ígéretesen idegtépő párkapcsolati játszmája egy fedezeti alapnál dolgozó jegyespár konfliktusáról szól, ahol a nő, Emily előléptetése nem csupán a munkahelyi viszonyokat, de a kilátásba helyezett frigyre lépést is kockára teszi. A Fair Play magyar címe – Mindent szabad – tartogat némi spoilert is arra vonatkozóan, hogy mi lesz ennek a feszültnek, sőt, véresnek ígérkező versengésnek a kimenetele, az addig vezető játékidőben pedig mindent megtudhatunk a közös irodákban zajló erotikus csatározásokról, paranoiáról, arroganciáról, bosszúról és a munkahelyi határok átlépéséről.
Totally Killer
Hol és mikor? Amazon Prime és október 6.
Itt az október, közeledik a halloween, szóval ahogy minden évben, úgy most is kijön egy nagy adag horrorfilm. A mozikban Az ördögűző-sorozat sokadik felélesztéséhez lehet némi reményt fűzni, a streamerek kínálatából a Totally Killer emelhető ki a mókásnak tűnő műfaji párosítása miatt. Az időutazós filmeket ötvözik benne a slasherekkel, a 35 évet visszautazó tinilánynak a saját anyjával kell összefognia, hogy elejét vegyék a gyilkosságoknak. Komoly bökkenő azonban, hogy kezdetben legalábbis, senki nem hisz neki. A hangvétel szerencsére kellően komolytalan, ami illik az ütődött alapötlethez, és az előzetes alapján sokat poénkodnak majd a jelen és a nyolcvanas évek összevetésével.
Passages
Hol és mikor? MUBI és október 6.
Tomas és Martin (Franz Rogowski – Tranzit, Happy End, Ben Whishaw – Parfüm: Egy gyilkos története) boldog párkapcsolatban élnek, ám házasságuk válságba kerül, amikor Tomas szenvedélyes viszonyt kezd egy fiatal és őrjítően vonzó tanárnővel (Adèle Exarchopoulos – Adèle élete), majd Martin is kikezd egy harmadik – negyedik – féllel. A Passages komplex tanulmány a párkapcsolatok teherbírásáról, a rizikós, konformitás határait bőven átlépő szerelmi helyzetekről, mely millió kérdést vet fel a modern kor szerelmi képleteiről is, a nyitott párkapcsolatokról, a hetero- bi- és homoszexualitásról. Ira Sachs filmjét Luchino Visconti utolsó munkája, Az ártatlan inspirálta, melyben egy heteroszexuális házaspár női tagja ráun férje kicsapongó életmódjára, és maga is szerelmi viszonyba bonyolódik.
Éric Rohmer: Az ősz meséje, A nyár meséje, A tél meséje, A tavasz meséje
Hol és mikor? Cinego és október 13.
„A francia új hullám barikádharcosai közt ő volt a nyugodt erő, elegáns könnyedséggel cserélte a papa mozijának hamis dialógusait és közhelyes érzelmeit valódiakra” – írja Bikácsy Gergely a Filmvilág Éric Rohmer-portréjában. A rendező Négy évszak meséiből szőtt ciklusa elegáns korrajz a vidék és a kisváros polgárairól. Valamennyi darabjában félreértett kapcsolatokat, döntésképtelen hősöket látunk – tévedések vígjátéka sok felvonásban. A tél meséjében Rohmer a szerelmesek eltörölhetetlen, szinte vallásos hitté fokozódó, örök reménykedéséről beszél, A tavasz meséjében a párizsi és a külvárosi környezet ütköztetése a kifinomult rohmeri képi gondolkodásra nyújt tökéletes példát, a rendező gyerekkorát idéző A nyár meséje az életmű legszemélyesebb filmjei közé tartozik, Az ősz meséje pedig a klasszikus, félreértéseken alapuló amerikai romantikus komédiák újragondolása.
Entrópia
Hol és mikor? Filmio és október 12.
Buda Flóra Anna Berlinalén bemutatott Entrópia című animációja három párhuzamosan létező univerzumban játszódik. Három fiatal nő él különböző körülmények között, egyikük a vásárlásba őrül bele, a másik egy futurisztikus rendszert szolgál, a harmadik a természetbe tér vissza. A rendszerbe bekerül egy légy, mely mindhárom világ között képes átjárni, és megnyit egy portált, így lányok képesek kilépni a saját közegükből és elindulnak egymás felé. Vajon ők egy nő három felé szakadt személyisége?
The Burial
Hol és mikor? Amazon Prime Video és október 13.
A valós események által ihletett drámát már az A-listás főszereplőpáros, Jamie Foxx ás Tommy Lee Jones duója is kiemeli a streamigre érkező filmek tömkelegéből. Az amerikai délen játszódó történet kezdetén egy szóbeli megállapodás félresiklik, ezért Jeremiah O'Keefe (Jones) nevű temetkezési vállalkozó felkéri Willie E. Garyt (Foxx), a szókimondó fekete ügyvédet, hogy mentse meg a családi bizniszt. A fordulatos bírósági ügy során vállalati korrupció és faji előítéletek egyaránt a felszínre kerülnek, és végül megtudjuk azt is, mivel teremtett történelmi precedenst a per az amerikai igazságszolgáltatásban.
The Fall of the House of Usher
Hol és mikor? Netflix és október 12.
Mike Flanagan az elmúlt évek szorgos munkájával horror kismesterré vált: remekműveket hiba lenne tőle várni, azzal együtt is, hogy az Álom doktort sok mindenért lehet dicsérni, de több mint korrekt ijesztgetéseket annál inkább. Már a negyedik minisorozatát készítette el a Netflixnek, a Fall of the House of Usherben egy gyógyszerkészítmények eladásából meggazdagodott családfő hat gyermekét vadássza le sorban egy titokzatos nő. Csupa ellenszenves alakból áll az Usher család, alighanem a bűneikért lakolnak majd meg a sorozatban, amelyet Edgar Allan Poe ihletett. Biztos választásnak tűnik azoknak, akik borzongásra vágynak október folyamán.
A zongoratanárnő és még 7 Haneke
Hol és mikor? Cinego és október 13.
Egyre több steaming szolgáltató ismeri fel, hogy nem csak a sorozatokkal és az újdonságokkal érdemes foglalkozni, de a régebbi, nehezebben hozzáférhető kultfilmeknek, vagy kultikus rendezők alkotásainak is örülnek az előfizetők. Így Antonioni, Truffaut, Varda vagy Woody Allen több filmje is felkerült már különböző platformokra, október 13-tól pedig a Cinegón nézhetünk meg összesen nyolc Haneke alkotást.
„Ha szűkölsz a moziszékben, a mű sikerült“- írtuk róla nemrég, a 80. születésnapján. Az osztrák rendező eleinte zongorista akart lenni, de mostohaapja biztosította tehetségtelenségéről, így talán törvényszerű volt, hogy elkészítse A zongoratanárnő című filmet, amely elhozta Cannes-ból a Zsűri nagydíját és Európa Filmdíjat érdemelt ki a legjobb színésznő kategóriában. A csodálatos Isabelle Huppert alakítja az anyja által elnyomott Zeneakadémián oktató tanárnőt, akit egy fiatal tanítványa szeretne felszabadítani.
A mama és a kurva és még két Eustache
Hol és mikor? Cinego és október 13.
.jpg)
Jean Eustache hiába volt a francia új hullám kései botrányhőse, filmjei sokáig nehezen voltak elérhetőek, miközben Godard és Truffaut állandóan szem előtt volt. Ez szerencsére megváltozni látszik, tavaly vetítették Cannes-ban az idén ötvenéves, megjelenésekor szenvedélyes vitákat kiváltó A mama és a kurva felújított változatát, és a Cinego jóvoltából már itthon is nézhető legálisan és kiváló minőségben. Eustache filmjében a '68-as forradalom fájdalmas hiányérzetet hagy maga után, az értékek helyére pedig görcsös szexualitás kerül. A főszerepet a két nő között tévelygő mihaszna Alexandre-t Truffaut felfedezettje, Jean-Pierre Léaud játssza.
"Keserűsége, destruktív jellege, a hetvenes éveket jellemző kiábrándultsága miatt A mama és a kurva című filmet gyakran bélyegzik reakciósnak, vagy használják a forradalom kudarcának örömittas bizonyítására. Ez az olvasat ugyanakkor jócskán leegyszerűsíti a filmben megjelenő problémákat, és szinte teljesen mellőzi a filmet legelemibb szinten meghatározó vallomásos hangvételt" - méltattuk korábban a filmet.
